日本花道的历史和演变

日本花道（日语：かどう，英语：ikebana）最早来源于我国隋朝时代的佛堂供花，传到日本后，其天时，地理，国情，使之发展到如今的规模，先后产生了各种门户，并成为女子教育的一个重要环节。各门户其特征和规模虽各有千秋，但基本点都是相通的，那就是天、地、人三位一体的和谐统一。这种思维，贯穿于花道的仁义、礼仪、言行以及插花技艺的基本造型、颜色、意境和神韵之中。

三月，正是赏花好时节，花朵的敞开也是春天开端的象征。在上海植物园里，樱花、郁金香等花竞相盛放，人们在花海里徜徉，在草坪上沐浴阳光，野餐，吹泡泡、聊聊天，享受春天给人们带来的温顺惬意。

刚刚过去的这个周末，在上海植物园大楼里，由世界花道协会上海支部主办的日本花道艺术讲座正在进行，讲座首要触及了日本花道的简史和门户。从大框架而言，日本花道分为现代花道和传统花道。传统花道重视将花和植物设置为一个理想造型，将花和植物在天然生态中被忽视的深重美和生命力，经过设定造型杰出体现出来。现代花道比较重视个人发明力，超越花材的天然美，经过着重自在形式或许产生的深入艺术冲击力和共识来传达个人的想法和感觉。

西式花艺重视型色不同，日本花道不仅重视型色，更重视时节、场所、意境和哲理內涵。往往具有独特的意境。给人空灵、安静、优雅的形象。

花道最早来源于我国隋朝时代的佛堂供花，经过多年发展，日本以其谨慎独特的风格将佛堂供花演变成了修身养性的装饰艺术并诞生了许多门户。每个门户都具有其独特的规矩和风格。讲座后，现场还有池坊、小原流、草叶流、一叶式流的花艺师为咱们带来了精彩的插花表演，下面来一起了解一下日本花道的代表性门户。

池坊

池坊是日本花道的来源，池坊之名取自京都六角堂（顶法寺），当年六角堂内的许多僧人都拿手专庆的立花，所以池坊又是花道的代名词。

日本宽政三年（1462）池坊插花术的开山祖专庆应邀为武将佐佐木高秀插花。几十枝鲜花刺进金瓶内，瑰丽无比，顷刻专庆的池坊插花术在立花界获得很高的声誉。十六世纪专应创作了《池坊专应口传》、专荣创作了《池坊专荣传书》。经过专应、专荣的尽力，池坊立花成为花道界的主门户。直到今天，池坊立花仍是日本国内规模最大的花道门户。

立花，生花，自在花是池坊花道的三大基本花型。最具代表性的立花结构复杂谨慎，以一种抽象的意念模仿山水画，经过枝条的前后左右伸展体现大天然的韵律美感，具有尊贵高雅的东方之美。

小原流

由小原云心（1861-1916）创建的小原流至今仍是日本有代表性的花道门户之一。云心自幼随父学习池坊的插花技术。后来云心发现池坊派插花术重心过高，不行安稳。便创建了有分量感、重心偏低的插花术。

其时，正是明治维新时代，日本开端接受西方文化。为了体现天然风景之美，将从国外引入、颜色艳丽的植物结合于花道之中，小原云心创建了新的花道造型——盛花，并于1912年正式建立小原流，把天然风光移入他规划的、合适“盛花”插花的水盘中，表达对天然风景美的感触，为后来小原流的“写景盛花”奠定了基础。

在浅口水盘或碗状花器中体现天然的花卉姿势。相较于池坊，简化了许多固定的程式，更易于插作。

草月流

1927年由勅使河原苍风创建。他主张与传统花道决裂，让花道走出壁龛，用“型”自在地体现个人思维特性。他的理念为自在花在日本花道史上的地位做出了巨大的贡献。草月流信任每个人都能用简直所有东西在任何地方做花道著作，鼓舞特性化和想象力。

与其他花艺著作不同的是别具风格的花器，水壶、高脚碗等各种物品都可用来制作花艺，自在随性。

一叶式生花

1937年由粕谷一叶和粕谷明光创建于东京。在传承传统花道的基础上，建立了一套体系完善的现代教学方法。包含盛花、投入花、自在花。

叶式生花的风格是现代花道，十分崇尚植物天然美，经过著作体现对大天然的特性感触，拿手超越剑山、支架等传统花道固定花材的手法，运用花材与花器的天然互相结合到达完美的天然平衡，以清馨、高雅、创意而独具一格。

而且，一叶式花道十分鼓舞特性创意的表达，以为想象力与花材、花器同样重要，十分重视启示潜在的艺术细胞，以为完美的花道著作应该是每个人关于大天然特性了解的表达。在资料上，一叶式花道善于在创作中运用竹子，结合花材表达对大天然的特性感悟和想象力。

植物、空间、想象力与我”是一叶式生花理念的精辟归纳。

说到对花道的了解，用一叶式生花准一级上席教授Lily Zhang 比较认可的一番话说，花道并非植物或花型自身，而是一种情感美的发明。一起，花道也是一种人道，它逐渐培育从事插花道人身心和谐、宽恕有礼的修身养性的艺术。最终，花道仍是一种归纳艺术，它采用园艺、美术、雕塑、文学等人文艺术手法来进行花艺发明。

“花道是花之道与人之道的结合，是美学的培育与修身养性的艺术，期望越来越多的人能够从观察开端，先了解自己的喜好，然后选择合适自己的花道门户开端学习。”Lily Zhang 说。

附：几种代表性的花型

“立花”：

竖立的花，它的真实意境是体现天然山水之趣，为日本插花的元祖，来源于16世纪。花材基部须竖直插成一个圆柱，坐落容器的中间，花器与草木间的水际应干净、无树枝或叶片。

“生花”：

成长的花，来源于18世纪。花以真，副，体三主枝构成不等边三角型。生花的最大特点是花材少而精，构图简洁，运用活动的线条，精巧的花器来体现花材成长的天然美。手法也应留意花材基部仍须竖直插在一条线上，坐落容器的中间。

“盛花”：

插在浅盆的花，来源于19世纪后叶，由小源流创建。盛花的特点是把花插在水盘或广口花器内，在显现量感和颜色美的一起，首要体现天然的景象美。盛花插制时，还要留意整体的紧凑感，在水际和插口处要作恰当的装饰。

“投入花”：

投入花产生于17世纪中叶的江户时代。投入花是将草木刺进高型花器，一般用长瓶，长壶为花器。投入花以体现枝形，花茎的线条美为主，展示花木风情。　

“自在花”：

自在花于1927年由草月流创建，又称前卫花。自在花突破了传统的插花形式，着重与现实生活相结合，体现人的思维特性，发明更为自在。